|
HASSE & TAGE:
liv är en mångfacetterad sak
"I evighetens perspektiv är ett människoliv bara en sekund",
säger Tage Danielsson i revyn Lådan från 1967. Det är
en visdom man känner igen från många av AB Svenska Ords
produktioner. Hos inga andra svenska revyartister är insikten om
alltings förgänglighet så påtaglig som hos Hasse
& Tage. Gång på gång återkommer de till tanken
på livets korthet, om och om igen formulerar de sitt carpe diem
, i sånger, sketcher, och filmer försöker de besvärja
den ständigt hotande slentrianen och vardagsrutinen. Ett tidigt exempel
på detta tema är den scen i Svenska bilder (1964) där
Hasse Alfredson uppvaktar Lissi Alandh och bjuder hem henne på middag.
Det börjar romantiskt, men efter bara en kort liten stund glider
scenen omärkligt över i tristess och grå vardag. Borta
är den amorösa stämningen, istället ser det ut som
om de bott ihop i tjugo år. Ett helt livs äktenskap sammanfattat
på några få minuter. (Eller som äktenskapsexperten
Lindeman klarsynt konstaterat: "Ett äktenskap kan liknas vid
en måltid, som börjar med desserten. Sen blir det mera den
dagliga lunchkorven, och slutar i en allmän känsla av lökströmming
för många människor"). Denna drastiska tidsförkortning
är ett vanligt grepp hos Hasse & Tage. I Lådan ingår
en sketch där ett helt liv komprimerats till två minuter, från
det lilla barnets "Nulle vill ha saft!" till den slagrörde
gamlingens "Nulle vill ha saft!". I Hasse & Tages sista
gemensamma produktion, Fröken Fleggmans mustasch (1982), är
hela föreställningen gjord efter denna princip: några
människors liv skildras i ett rasande tempo från 20-talet fram
till idag. I två av filmerna får vi följa ett människoliv
från vaggan till graven: I huvet på en gammal gubbe (1968)
och Picassos äventyr (1978).
Livets mening och värde är ett ständigt återkommande
tema hos Hasse & Tage. Att det blivit så kan ha flera orsaker.
Hasse Alfredson har i en intervju berättat om att han länge
var övertygad om att han skulle dö vid fyrtiosex års ålder,
eftersom både hans far och farfar hade gjort det.
Vad gör vi av våra dagar? Livet är tomt och innehållslöst
om vi inte fyller det med någonting, har vi lärt oss av pastor
Jansson. I revyfinalerna vänder sig Hasse & Tage många
gånger direkt till publiken, ibland för att höja dess
livskänsla, ibland med uppmaningen att rätt ta till vara på
tiden. Tydligast blir det i finalen till Fröken Fleggmans mustasch
:
Veckan innehåller mest
... vånda!
Men på fredag ska en fest
... stånda!
Och på lördag sitter man och suckar att i övermorgon är
det
... månda´!
Tappa inte din livs-
... gnista!
Efter måndag kommer dock
... tisda´!
Ty bananen i din kassakista, den var säkert inte världens
... sista!
I sin bok Typer lanserar Tage Danielsson begreppet "levnadsklåpare"
(i motsats till levnadskonstnär) om dem som arbetar så hårt
för att höja sin levnadsstandard att de glömmer bort att
leva, och samma tema återkommer i sången "Vi har det
bra" från revyn Konstgjorda Pompe (1963).
Grip dagen, alltså - och Hasse & Tage är aldrig så
inspirerade som när de besjunger livets alla glädjeämnen,
mat, dryck, konst, kärlek, sex. I Fröken Fleggmans mustasch
brister Gösta Ekman ut i en hyllning till kvinnokroppen ("de
har ju mjukare skinn/och de har rundare slut/och där damer går
in/där går herrarna ut"), och i Spader, Madame! (1969)
jublar hela ensemblen över den livgivande solen ("Hej alla glada!/Hej
alla glada!/Solen är balla jättekulan!"). "Ät,
drick, och var glad" är ett bibelord som Hasse Alfredson gärna
citerar, nu senast i hans bidrag till Göteborgs filmfestivals stafettfilm
90 minuter 90-tal (1996).
Denna lyckliga hedonism genomsyrar allt vad Hasse & Tage gjort, även
deras politiska satirer. Man märker det på bildspråket
- när Tage Danielsson skriver en dagsvers om regeringens mediepolitik
är metaforen självklar: han liknar Sveriges Radio vid en jättekvinna,
så hårt åtsnörd i midjan att kroppen gått
av på mitten:
En så vesen glädjeflicka
gör en sällan glad i håg,
för hon saknar ju den spricka
vari roligheten låg.
När han skriver en dikt om vikten av att kunna se nyanser går
associationerna i samma riktning: "flickor är vackra båd´
fram och bak/liv är en mångfacetterad sak".
Motviljan mot slentrian och rutin fick sin praktiska tillämpning
i de improviserade avdelningar som Hasse & Tage ofta la in i sina
revyer, det gäller Lindemanmonologerna i synnerhet. Släkten
Lindeman lever i en värld där ingenting är vad det från
början verkar: allting flyter och anything goes . Världen förändras
från den ena sekunden till den andra, från den ena meningen
till den andra, och logiken står hjälplös. Lindemanfiguren
själv är mänsklig, alltför mänsklig. Han är
helt styrd av sina känslor, vare sig det är fåfänga,
stolthet, vrede eller självömkan. Han är lika paradoxal
som livet självt.
Det händer ofta att man läser satirer som verkar födda
ur en ilska över att världen (och människorna) vägrar
att anpassa sig efter satirikernas ideal. Om inte verkligheten stämmer
med teorin, så mycket värre för verkligheten - det tycks
vara den allmänna attityden. Hasse & Tages satir är av ett
annat slag. De utgår istället från sin upplevelse av
världen som något bräckligt och skört, något
som måste skyddas. De är inga revolutionärer, de vill
hellre försvara världen än förändra den. Politiken
är inget självändamål, utan ett nödvändigt
ont för att stoppa de krafter som vill släcka den balla jättekulan
för oss:
Här står nu en höstdag förtrollande skön
och pockar på uppmärksamhet.
Och här sitter jag med mitt klank om miljön,
en ständigt förbannad poet. /.../
Man skriver om minus. Men sällan förklarar
man tydligt och klart vad det är man försvarar. /.../
Jag tillönskar Sverige all lycka och medgång.
Sen blir jag väl arg, efter soljävelns nedgång.
Utopia kan aldrig förverkligas, men man kan ju alltid hoppas att
barnen ändå får ett glas öl.
Hasse & Tage var visserligen inte opåverkade av den dogmatiska
70-talsvänstern. Ibland blev deras satir ideologisk, i en dålig
mening. I Sopor (1981) står LO-pampen och bockar underdånigt
inför SAF-kapitalisten, och i Äppelkriget (1971) finner man
spår av vänsterns minst sagt diskutabla demokratisyn. Ägget
är löst (1975) är en nästan revolutionär film
om en syndikalistisk samhällsomvandling. I Fröken Fleggmans
mustasch beskrivs antinazister som hedervärda demokrater, medan antikommunister
framställs som ljusskygga reaktionärer. Det är en vanlig
vänsteråsikt, som är svår att förstå
- båda hållningarna borde rimligen vara lika hedervärda.
Hasse & Tage tog ställning i en rad samhällsfrågor,
och det är självklart att man inte alltid kan dela deras åsikter.
Men det är ändå lätt att instämma i Tage Danielssons
ord, som kunde stå som motto för AB Svenska Ords produktion:
"Åh, vad världen är vacker! Låt den vara!"
|
|
![](Isic.gif) |